弘一法師的《放下》二字為什么能拍出天價？
藝術(shù)價值的大小與其本身所具備的精神性密切相關(guān)。什么樣的藝術(shù)才具備精神性？至少不是停留在悅目的層面，它的主體或者說本質(zhì)是以賞心為歸旨。
近日，弘一法師僅有兩個字的《放下》拍出471.5萬元。2011年，弘一法師的名作《華嚴(yán)集聯(lián)三百》以6095萬元成交，一舉刷新中國近現(xiàn)代書法拍賣紀(jì)錄。當(dāng)代人能讀懂弘一法師作品的人有多少？甚至說收藏他作品的人能讀懂的又有多少？我持如下觀點已有時日：“畫外尋畫”是優(yōu)秀的藝術(shù)品必須要具備的。畫外自什么地方來？自玄之又玄的思想、學(xué)養(yǎng)中來，世間玄妙的事物是客觀下的主觀存在！你我摸不到它的精確居處，它卻可以滲透彌漫，它卻可以讓你我內(nèi)心可以感知。優(yōu)秀的藝術(shù)品對于具備一定欣賞水平的人來說是有“感情密碼”存在的，它與我們大腦中存在的藝術(shù)相互吻合！弘一法師的法師已然具備了這種妙不可言的精神性—— —它令欣賞的人忘記了是否點劃披紛？是否筆精墨妙？是否滿目春山？是否秋意盎然？有一種莫名的氣息如潺潺溪水、悠悠琴聲卻倏地“鉆”進(jìn)了旁觀者的靈魂深處。它早已不是表象的形體，猶那附體的、神出鬼沒的精靈。
我們有理由這樣說，失去了精神性的藝術(shù)很難歸入杰出的范疇;更不要遑論什么偉大了！通常作品中傳遞出的精神性強(qiáng)弱與藝術(shù)創(chuàng)作主體影響力大小近似成正比。換言，大藝術(shù)家如果其腕下所出毫無精神性，這樣的大藝術(shù)家只能是美其名曰的大藝術(shù)家。我認(rèn)為精神性既包含了藝術(shù)家在藝術(shù)人生中的豐富性，也包含了藝術(shù)家在作品中的純粹性。或者說：藝術(shù)家跌宕多姿的生涯和難以企及的修養(yǎng)共同構(gòu)筑了藝術(shù)價值中的精神性，兩者反過來制約了藝術(shù)價值。
環(huán)境造就了人，此言不虛。當(dāng)我們通過史料來回顧弘一法師的軌跡會由衷贊嘆，李叔同成為了弘一法師實屬天意;反之，那是老天爺對李叔同的不公。弘一法師(1880年-1942年)俗名李叔同，又名李息霜、李岸、李良，譜名文濤，幼名成蹊，學(xué)名廣侯，字息霜，別號漱筒;后剃度為僧，法名演音，號弘一，晚號晚晴老人。祖籍浙江平湖，生于天津。他的父親李筱樓與李鴻章同為道光甲辰(1884年)進(jìn)士，官至吏部尚書。母親李王氏是李筱樓側(cè)室，能詩文。弘一法師幼年喪父，在母親撫養(yǎng)下成長。曾受業(yè)于蔡元培，1901年入南洋公學(xué)。1905年東渡日本留學(xué)，在東京美術(shù)學(xué)校攻油畫，同時學(xué)習(xí)音樂;并與留日的曾孝谷、歐陽予倩、謝杭白等創(chuàng)辦《春柳劇社》，演出話劇《茶花女》《黑奴吁天錄》《新 蝶夢》。1910年李叔同回國，任天津北洋高等工業(yè)專門學(xué)校圖案科主任教員。翌年任上海城東女學(xué)音樂教員。1912年任《太平洋報》文藝編輯，兼管副刊及廣告并同柳亞子發(fā)起組織文美會，主編《文美雜志》。同年10月《太平洋報》停刊，應(yīng)聘任浙江兩級師范學(xué)校音樂圖畫教師。1915年任南京高等師范美術(shù)主任教習(xí)。在教學(xué)中他提倡寫生，開始使用人體模特，并在學(xué)生中組織洋畫研究會、樂石社、寧社，倡導(dǎo)美育。1918年8月19日，在杭州虎跑寺剃度為僧，云游溫州、新城貝山、普陀、廈門、泉州、漳州等地講律，并從事佛學(xué)南山律的撰著。
我之所以引用上述的共享信息在于我想說明一個許多人忽視的問題：藝術(shù)價值的關(guān)鍵是藝術(shù)本身;而藝術(shù)創(chuàng)作主體的“傳奇性”、“矛盾性”也對藝術(shù)價值起著不容忽視的作用。換言：古今中外的大藝術(shù)家大都有著可以讓人們津津樂道的“談資”。一般說來，取得同樣成就的兩位藝術(shù)家，誰的人生越豐富其藝術(shù)價值越大。這樣來說可能令某些人感到難以服氣！當(dāng)我們靜下心來考慮時就會發(fā)現(xiàn)，誰給欣賞者帶來的想象空間越大，欣賞者就會認(rèn)為其創(chuàng)作的藝術(shù)價值越大。以弘一法師為例來具體說明上述：出身豪門，天資甚高。
早年即輾轉(zhuǎn)求學(xué)于南洋、東京、天津、南京等地，接觸蔡元培、曾孝谷、歐陽予倩、謝杭白等人。在那個時代里，若大的年紀(jì)就到過如此多的地方，認(rèn)識了如此多的高士實在是難得。更重要的是，他在世人認(rèn)為極其輝煌的時候卻悄然隱退入了佛門！作為“無盡奇珍供世眼一輪圓月耀天心”“二十文章驚海內(nèi)”的李叔同來說，此舉無疑加大了自身的“傳奇性”和“矛盾性”。如果有人在經(jīng)歷絢爛時能做到甘愿平淡，這需要多大的自律！因此，俗塵中人對其產(chǎn)生了莫大的困惑和欽佩。
弘一法師不僅在人生選擇和經(jīng)歷上充滿了“傳奇矛盾”，更為重要的是他的確向世人呈現(xiàn)了書法以外的、可以留世的“東西”。書法是李叔同畢生的愛好，他的“書外功”非同凡響。在中國近百年文化發(fā)展史中，弘一大師是學(xué)術(shù)界公認(rèn)的通才和奇才：詩文、詞曲、話劇、繪畫、篆刻、音樂無所不能。李叔同的詩詞在20世紀(jì)文學(xué)史占有一席之地。郭沫若先生說：“研究中國近現(xiàn)代新詩不得不提徐志摩，同樣研究中國近現(xiàn)代思想文化史，有一個人不能不引起我們關(guān)注的。這就是一生頗具傳奇色彩，聞名中外的藝術(shù)家，中國近代藝術(shù)先驅(qū)，一代高僧弘一大師李叔同”。年輕的李叔同客居上海時，他將以 往所作詩詞手錄為《詩鐘匯編初集》，在“城南文社”社友中傳閱，后又結(jié)集《李廬詩鐘》。出家前夕，他將清光緒二十六至三十三年(1900年—1907年)間的20多首詩詞自成書卷。其中《送別》曾經(jīng)風(fēng)靡一時且成為經(jīng)久不衰的傳世之作。他是中國話劇運動的先驅(qū)、中國話劇的奠基人。他是中國第一個話劇團(tuán)體“春柳社”的主要成員。
清光緒三十三年(1907年)春節(jié)演出的那部《茶花女》，是國人上演的第一部話劇，李叔同在劇中扮演女主角瑪格麗特。后來，他還曾主演《黑奴吁天錄》和獨幕劇《生相憐》《畫家與其妹》。繪畫上擅長木炭素描、油畫、水彩畫、中國畫、廣告、木刻等。他是中國油畫、廣告畫和木刻的先驅(qū)之一。(他是向中國最早介紹西洋畫知識的人，同教育家、作家夏丏尊共同編輯了《木刻版畫集》。
他是中國現(xiàn)代版畫藝術(shù)的最早創(chuàng)作者和倡導(dǎo)者。他廣泛引進(jìn)西方的美術(shù)派別和藝術(shù)思潮，組織西洋畫研究會，其撰寫的《西洋美術(shù)史》《歐洲文學(xué)之概觀》《石膏模型用法》等著述。
李叔同的篆刻成就斐然：早年治印從秦漢入手，35歲那年入“西泠印社”。39歲在杭州虎跑定慧寺出家前，將平生篆刻作品和藏印贈與“西泠印社”。該社為之筑“印冢”并立碑以記其事。李叔同對印學(xué)的貢獻(xiàn)還體現(xiàn)在他對近代篆刻事業(yè)的弘揚上。他親自發(fā)起成立了繼“西泠印社”之后的又一印學(xué)團(tuán)體—— —樂石社，定期雅集并編印印社作品集和史料匯編，這也是在近代篆刻史上領(lǐng)風(fēng)氣之先之事。在音樂方面，李叔同也是國內(nèi)最早從事樂歌創(chuàng)作取得豐碩成果并有深遠(yuǎn)影響的人。他主編了中國第一本音樂期刊《音樂小雜志》。他在國內(nèi)最早推廣西方“音樂之王”鋼琴，國內(nèi)第一個用五線譜作曲的也是他。他在浙江一師講解和聲、對位，是西方樂理傳入中國的第一人，還是“學(xué)堂樂歌”的最早推動者之一。
清光緒三十一年(1905年)，他編輯出版了《國學(xué)唱歌集》被當(dāng)時的中小學(xué)取為教材。
他創(chuàng)作的歌曲《祖國歌《大中華》《西湖》《晚鐘》《月》等影響深遠(yuǎn)。除了所列“書外功”，他對佛學(xué)的貢獻(xiàn)可謂巨大。他是近世佛教界備受尊敬的律宗大師，對晉唐諸譯的華嚴(yán)經(jīng)都有精深的研究。弘一法師的佛學(xué)思想體系以華嚴(yán)為鏡，四分律為行，導(dǎo)歸凈土為果。即研究華嚴(yán)，修持弘揚律行，崇信凈土法門。他所著的《四分律比丘戎相表記》《南山律在家備覽略篇》已當(dāng)代中國佛教界的必修。
